空间的内在包容度，如山中所观景致——“空山不见人，但闻人语响”，所谓载物无限，并非是指空间对繁密景象的过度吸纳，而强调因境起势，疏密得当，呈现融合外物后的内隐性张力。

百纳千成作为一家影视传媒公司，以“创造美好·传播快乐”为企业思想，注重以“多屏幕”的空间形态，连接人与万物，包容不同介质。以此为准则，在企业办公空间设计上，设计师聚焦“向内海纳”与“向外输出”的调和与平衡，在遵循自然守正规律的基础上，完成对开放性场域的现代化升级。

01.

以光显象

自然光的写实主义“笔触”，与内在情境交织成浪漫诗意

这是一种壮丽的表演、一场博学多闻的演绎”

——柯布西耶（Le Corbusier）

“疏影横斜水清浅”，流光无声，浮沉错列，廊道两侧，树影的斑驳与鱼水的明澈相对应，素描出雅致与清欢的诗意之美。立面删繁就简而成的轻盈感，让光影的明暗、轻重、厚薄，都有序可循，如同电影中的造型语言，技法纯熟，直观形象，在体验者迂回踱步之时，将“潜台词”尽皆吐露。

等候区为体验者提供了沐光而憩之处，在此可邂逅曼妙，感受情景交融的旷达。正如美学家朱光潜在《谈美》中所阐释的：“在物我同一的境界中，移情作用最容易发生，因为我们根本就不能分辨所生的情感，到底是属于我，还是属于物的。”心境一体，既精妙，亦玄妙，自然的气度，打破时空维度的限制，借由光的加持，转变为范围更广的能量磁场。

02.

全景之域

空间中，人与物体的深度连接，不由两者距离、接触频率来决定，当空间从被动承载个体活动，转向主动映衬人的真实情绪，才能实现人与物的共生关联。公共办公区小玄关处，如电影般的“近景”，延续铺展，人在往来行走其间，自身主体性被放大，空间栖寄精神的作用，也愈发凸显。

隈研吾说：“优秀的建筑，是自然的延续。”安之若素的物质，在自然抽象逻辑推演的秩序里，也可以获得触及人心的节奏。办公室和会议室将光合作用重新演绎，赋予物质实体呼吸感，而空间的生长力，跳脱出人造的原本秩序，诠释引景入室的本义，正如赖特所言：“一个建筑，应该看起来是从那里成长起来的，并且与周围的环境和谐一致。”

03.

景深造意

取色自然，摆脱刻意装点，空间内部舒适的自然肌理，含蓄中蕴涵原始的疏放。设计语境对物质层面的感性化描摹，将人与量体的联结，推演向更高的美学境地，在升级空间功能性过程中，“自然的物与物的自然”这种双向思辨，呈现哲学的泛生活化表达。

越内敛，越深邃，空间的可视化张力，成为特点鲜明的“第一层肌肤”，消解了材质基于几何学意义上的固定样态。董事长办公室司空见惯的庄重感，在超越原本的物理形态后，变得意趣非凡、耐人寻味，蔓延出诗性格调。

木饰面以金属卡条收口，以璀璨光感为空间隐去威严，与地毯带来的地面表述交相辉映，形成视觉张力。顶部的漫射柔光，如丝绦轻抚，与置物架的壁灯相映成趣，交织的明暗光影，被定格为传递精致生活的情绪符号。切割分离的石质茶几，经过两处色调的对冲，呈现若即若离的动态美感，赋予室内环境“静中有动”的思辨意味。

04.

角色转变

作为一家专业的影视公司，“故事感”的创造，始终是一个不变的命题，而将“故事感”诉诸办公空间，则是以物质载体延续品牌形象的应有之义。从步入影音室开始，沉浸式的时空，不断打破体验者在职能场域里的“办公角色”，颠覆传统的身份认知。

——奇普菲尔德（David Chipperfield）

从空间的形态重构层面来说，奇普菲尔德所谓的“最真实的意义”，关乎从“我是谁”到“我可以是谁”的意识转变。正如伯纳德·屈米阐释的那样：“你进入一幢建筑，就像进入了一个全新的故事里。”体验者经过空间中的“另类”部分，如同置身电影的连续情节中，实现生命个体与物质形态的统一。

餐厅与茶吧的结合，以最大的容纳度，让个体的无间关系，趋向于零距离状态。原木风包裹的返璞归真之境，经由传统审美法则指引，在潮流生活中被再造、渲染。在时代趣味与精神气韵耦合的过程中，办公群体开始向“社交共享者”这一角色转换。

“应是天仙狂醉，乱把白云揉碎”，露台树影婆娑，微风轻拂翠叶，散逸的草木清香，是被慢调时光“提纯”后的味道。无案牍之劳形，细品旅人心境，见天、见地、见自己的人生况味，在都市向野之处悄然生长。