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与其像“风景”那般因人的视觉而成,“山水”告知我们要融入景观里,它一开始就植根于构成世界诸多元素之相感而激发的活力中。
——(法)朱利安 《山水之间:生活与理性的未思》
▲ 我司董事长兼首席设计师孙虎先生的直播风采
带着对诗意空间设计的畅想,应【园景人】邀请,我司董事长兼首席设计师孙虎先生开展了《从悬置到趋势:景观的创造性转变》专题分享,直播获得超过2.4W人次观看,本文为您带来此次分享的内容摘录:
孙虎先生主要从悬置、趋势到创造性转变来进行讲述,从四部分来阐释,首先从问题下手,即症候;第二部分谈博弈,第三部分为创造性转化,第四部分为实践探索。
01
症 候
我们行业如今的问题是悬置、未决、趋势。
悬 置
如今的我们不满意现在的设计,思考未来该如何,我们所夹在过去与未来之间这种寻求突破的状态,介于现有设计范式的僵局,却又找不到更好思路的处境,即悬置。
1.现代体·传统心(绍兴阳光城·檀院)
以江南坊巷为型,以中式精髓礼序为制,成就绍兴前所未见之形制。在这片私享的天地之中,品花赏幽,尊赏四季大美;闲情雅兴,感悟进退雍荣。
2.精细化设计(成都中南·樾府)
精细化设计应该充分把握居住者的生活需求,高质量的、舒适的、人性化的和节省的才是精细化的定义。
4.地域空间的物质性探索(大连华润置地·海上东方)
我们在寻找光影,也在探索地方文化。
6.艺术介入空间(东莞时代·天境)
艺术介入空间会使环境变得更具创造性与艺术感,艺术的介入让我们看到更多的可能性。
7.整体设计(福州正荣·三江云麓)
从建筑,景观,室内三者整体化设计给出了答案。
8.动态景观的探索(佛山阳光城·云谷)
“动态景观”一可“景动”,二可“人动”。“景动”和“人动”既可以让人获得丰富的视觉景观感受,也可以让人获得更丰富的综合体验。
9.缝合与重构(重庆千江凌云)
该项目给出精神缝合和细节缝合的实践,精神缝合-重拾场地的城市记忆;细节缝合-寻找场地的记忆并以现代的语言保留。
9.消逝的边界(成都·天府中心城)
打破原有的示范区,没有围墙,空间自由。
10.场所精神的自然设计(贵阳中铁阅山湖 云著)
景观设计的场所精神是景观设计的艺术体现、生命体现。它在满足形式、功能的前提下,成为一种思想的升华。
11.时间赋予的生命(南宁华润置地·西园悦府)
“不要试图给你的生命增加时间,而要给你的时间赋予生命”。
12.营造城市山林(惠州泰丰·千花岛)
将山林造景的精髓加以继承与发展,让当代人身居闹市亦能享受大自然的“山水林泉之乐”,体验当代中式传统居住文化的熏陶。
13.城市复耕(贵阳中南·春风南岸)
与城市生产相结合。
我们当下的设计具有模糊的文化定位,符号化的设计,空间是古典式的照搬成为当下设计基本的范式,同时我们又尝试突破和创新,如生态性、可参与性、社会性,各种活动的设施。
趋 势
- 源代码:诗意到山水
我们在探索中,希望找到设计的源代码:在追求诗意到研究山水的过程中,山水是我认为解决未决问题的钥匙,是探索阶段性的成果。山水是中国园林文化的基本精神,无法解决找到文化载体的方法。东方在追求源代码的同时,西方也在寻找。
最近,我看了很多柯布西耶,路易斯·康的书和作品,特别是路易斯·康,他在追寻源代码,追寻永恒性。
- 新山水:创造性转化
我这些年一直在探索新山水,新山水到底是什么,到底怎么理解?
新山水不只是一种物理形态,还是一种精神内涵,如何在形式、空间、意义上转化为当代的景观。山水不再是符号,肤浅的拼贴,也不是东施效颦,而是一种真正的创造性转变。
我们在探索新山水的过程中研究古今中外,也研究当代,我们要综合地把我们摄取到的古典中的经典,寻求融合的精华,找到源代码,才能进行我们创造性的转变。
02
博 弈
轨 迹
在轨迹中存在这样几种过程,古今和中西的双重对话表现为:对峙、博弈、对话、穿梭。我们在差异中寻求共性。
经 验
- 柯布西耶
他的设计具有颠覆性,前卫而现代,但同时他并未与传统割裂,找寻传统的源代码。他没有怀旧地照搬传统风格,而是创造性地将传统转化为现代建筑语言。
柯布西耶1931年设计的加耶别墅,遵循了他的新建筑五点:自由平面、横向开窗、自由立面、屋顶花园、首层架空。而马尔康坦塔别墅是具有中心和对称的设计。但是通过研究却会发现两者的模数都是2:1。
- 深远不尽
我们再来看看塞尚的这幅画:空间没有远景、中景、近景,空间被压缩。物体在空间中来回跳跃,形成强烈的色彩对比,造成了视觉的幻觉。空间的不明晰,容纳了二维和三维的半透明现象,产生了暧昧的空间。
释 新
- 创造性转化
其一,非摧毁和重建传统,而是与传统为伍再造传统。
其二,并非一味泥古,而是要以时代性格进行创新。
03
创造性转化
《新山水》是我们即将出的一本书,下面我会选择间、铃木王、抓取三个方面来进行阐释。
间
对于间,我是这样理解的:它是山水中间的状态,是耐人寻味的,就像前面塞尚的画,空间模糊,不是单纯的山、水或山水结合,间是个难理解而抽象的概念。
故此我们应该如何营造间?如何通过间实现空间的解构?这是我们的探索。
铃木王
- 运动
为什么会起这样的一个名字呢?因为这是我个人的一个经历。在大学期间,有一位对我影响很大的老师时常骑着一辆“铃木王”摩托车,我当时觉得特别酷,所以我同样期待有这样一种体验。毕业后,我就买了一辆铃木王。
我的过去也是运动员,而铃木王代表的同样也是一种运动状态。实际在景观设计中是有两个层面的,景观不是静止,人也不是静止。
抓 取
我对“抓取”有三种体验,一种是个人在生活上的抓取,应学会抓取最重要的部分;
一种是对于公司的管理需要抓取核心,经过此次疫情,对未来有了更多思考,如免疫方面的需求。
而还有就是设计上也同样需要抓取,分别是沉浸(immersing)、全扫(scanning)、铆钉(finding)和谋定(plotting)。
04
实践探索
西安 松•生活馆
- 间:从意象山水到情欲氛围
▲西安 松•生活馆/山水比德
我们整体的平面图来源于西安的古城,依据西安古城的格局营造了各种空间。
▲西安 松•生活馆/山水比德
▲西安 松•生活馆/山水比德
高耸着的即是山,水平方向代表水,主入口处在山上栽植了一棵迎客松,体现山体的雄厚。仰望我们的山体,产生视觉上的冲击。
▲西安 松•生活馆/山水比德
设计中营造光影的变化,光影照射的松树投射在墙上,如画般,通过视觉的引导,表现意象山水。
▲西安 松•生活馆/山水比德
根据模数和空间切换在不同时空间游走,间的关联关系,人可以在设计中感受到时空与空间的综合体。
▲西安 松•生活馆/山水比德
- 气韵,“雾气”
我们在若干的景墙里打造游走的时空体,在景墙与景墙之间,松树与松树之间制造气韵,而气体也成为设计中的元素,构成了新山水的一种理念。
▲西安 松•生活馆/山水比德
营造的松堤漂浮在水面上,构造的小入口,形成了延展空间,附近制造了表演看台,雾气的营造,充满了诗意的变化。
▲西安 松•生活馆/山水比德
我们的连廊作为驻足的生活舞台,是我们的容器,也是瞭望台,与山水、生活、景观融入一起,构筑物融合于生活、景观之中。
▲西安 松•生活馆/山水比德
北京当代万国城MOMA
- 摩托车:以身体运动的方式介入景观
▲北京当代万国城MOMA/山水比德
狮子林的假山丰富,立体而生动,是可以体验的空间。五峰仙馆中产生功能的空间,如图书馆的出现。
- 思考:希望打造万帆林立的场景
1000多平方的下沉空间,有些公司做了山水画,有些公司做了景亭、有些公司做了三片石。
而我则在思考若将空间解构,打造丰富多变的立体空间。
▲北京当代万国城MOMA场地演变
空间的衍生,引入功能空间,形成可自由游走的空间,产生一种看与被看的关系,产生了对话。
通州的帆岩,云雾的缭绕,帆随影动。
▲北京当代万国城MOMA/山水比德
有高山流水的意境,人又可以进行参与,以及光影和空间的变化。
▲北京当代万国城MOMA/山水比德
原本生硬的空间变得有交流的可能,有游走的情绪在里面,形成了一个整体的立面,营造山水的意境。我们种植了红枫,形成了景观的时空变换,空间变得灵动。
广州广钢公园以及新区设计
- 抓取:触摸场地的四个路操作步骤
此次广钢的项目设计参与了竞赛,旨在打造广州的CBD,内涵着广州人的梦想。
政府将原来废弃的工厂改建为公园,那么该如何设计?
▲广钢公园以及新区原址
- 沉浸
沉浸意味着风景园林设计师开启探索场地之旅,从未知的境地转化到熟稔的状态,需要进入项目进行游走,各处漫无目的的游走,需要用画笔捕捉下来,而不仅是照相机,触摸这块土地,将重点抓取出来,亲身去感受。
- 全扫
它更倾向于一种经验直觉的想象,带着科学的思维方式,进行调研与记录,刺激灵感。
- 铆钉
风景园林师需要抓取某种“标识物”,我们的场地存在很多值得寻找的标识。
▲破旧的炼钢炉(灵感来源)
- 谋定
根据原有构建的肌理,遵循原来的场地结构,以保存策略为主,重构生态,加入功能与文化。
我们打造的是一个生长型的公园。
我们需要以过程性为导向,留给未来一定的想象力。
对于生产流程的展示与保留,留下印记,产生共鸣。融入场地记忆与居民期待,体现广钢的历程与奋斗史。
▲社会性的融入
广州四海一方庄园
- 景观绩效:使用后评价与反馈
该设计有一个湖体,有很多的功能,有马场、小的展览馆等。经过多年以后,这个项目成为了广州的网红地、拍摄地。
我们将这个项目通过社会效益、经济效益、生态效益的指标进行调查
运用地域性当地材料,利用对场地的抓取,设计空间,使用红砂岩、广东红湖蹴、湖边的黄金香柳等植物,形成了自然的生境。
随着时间的推移,景观焕发魅力,实现景观的永恒性,产生了戏剧性的变化。
不同尺度上山水营造,最终指向的是一种自然的生存状态、诗意的生活状态。
广州大一山庄
我们不断尝试新的可能,但不论设计走向何处,处于悬置的问题,我们解决的方法终将是走向自然。
▲广州大一山庄/山水比德
该项目为全国顶级豪宅,园区内共建70栋别墅,甲方邀请了多名建筑设计大师设计了该园区的别墅。我十分有幸参与了这个项目的设计。
甲方杨老板是一个很有情怀的人,当见到我的时候,问我对大一的理解,我回答道:“大添上一即为天,大去了一即为人,意为天人合一。”
▲广州大一山庄/山水比德
堆叠两山,运用植物栽植构建有韵律的大门,设计弯曲的道路,延伸了空间,打造了体验式的入口。
▲广州大一山庄/山水比德
进入社区后,建筑融入植物之中,将白云山的绿色延伸到设计中来,房流于林影,与自然相融。自然即豪华,自然的设计实现了追求理想的人居。
▲广州大一山庄/山水比德
蝴蝶轩与居水阁之间构建了山水的围墙,采用叠山理水,构造出了诗情画意。它源于自然而高于自然。
▲广州大一山庄/山水比德
开车进入山庄,感受古木参天,观花谢花开,听流云飞瀑,不是自然,却在自然中。
▲广州大一山庄/山水比德
结 语
新山水,是我们回归于重审本土文化后的凝练与见解,并进一步地实体化为方法论的探索。
部分问题答疑集锦
Q1
大一山庄的植物都是人工栽植的吗?
基本都是人工栽植的,不同于一般的将原植物砍伐再修建筑,而是将原有的大型植物移植别处,当建筑完成后再将植物移回,让建筑与植物形成相依相生的关系。
Q2
如何缝补教育与市场的裂痕?
我认为介于学校与公司之间应开展一些课程,在学校的学生应掌握三个技能:理论、基本技术:手绘、画图,了解市场需求与变化,积极参与实践,在学生、教师、学校和企业之间建立多方交流的沟通机制。
Q3
新山水是不是一种风格?
我们是杜绝风格的,新山水实际上不是一种风格,它是一种设计的方法。方才我也已经多次谈到,我们是在研究山水的文化价值、自然价值并进行设计,用上述设计方法例如:沉浸、全扫、铆钉、谋定,对场地进行理解,从而让场地形成它特有的形态。
Q4
如何看待艺术、设计以及人类社会所面临的共同问题之间的关系?比如当下病毒影响下人和家的关系,(如澳洲火灾,以及全球气候变化)如何通过设计去让人类意识到这些问题?
在疫情期间我也写过个人免疫力计划,我认为我们不必过度夸大设计的力量,但同时我们也不能忽视设计所产生的作用。我认为做设计就是在做关系,在做各种关系的平衡。
例如与自然的关系,我们需要找到与自然的平衡;帮甲方做设计时,需要考虑到与经济的平衡,它需要产生价值;同时我们也要考虑到人与人之间的关系。当我们在设计时,努力地使其达到一种平衡的关系,它可能会让我们的社会更加和谐。
设计师是责任重大的,你设计出怎样的空间,它就会让人产生怎样的行为,特别是在当下疫情环境中。作为一个设计师,我们需要努力地传递生态知识,我认为景观设计也应当起到教育的作用。
后 记
经过此次疫情,我在此呼吁我们的同行们应当做好免疫计划,多多运动,积极提高免疫力,祝愿大家身体健康。