地铁是城市公共空间的延伸。当文化艺术作品进入地铁空间，独特的意境、创意、地域特色让原本沉闷的地下空间变得多元且有活力，成为展示城市形象的窗口。

创作理念：作品将目光转向“光”“城市”与“自然”上，试图通过将天际线上方的阳光重新引导，将其带回到建筑物的一侧，让“城中”与“林中”产生联系。我们在设计时将绿植进行重新解构，利用其向光性的自然特性对绿植的生长排布进行艺术化处理。我们希望通过让地铁空间里出现一棵不一样的艺术“树”来增添整个空间的亮点。

创作理念：世间所有的冷暖相遇，形成高光时刻，献给所有匆匆而过的奋斗者，左侧是暖色，右侧是冷色。高光随着人的移动而移动，光分七色在高光处融合。

创作理念：（原清水河）经过污染治理后，呈现出全新的生态面貌。如同鲜花一般重新绽放，泛起涟漪。设计将沿线自然植被进行当代画的抽象与具象表达，流动的颜色蕴意这清水河生态的万千演变。水中生花，胜似一副绿意盎然的当代水墨艺术画。

创作理念：当元宇宙时代到来之际，真实世界与虚拟世界的边界被打破，未来充满了无限机遇。画面中，中间主符号为：原宇宙-元视界-元宇宙，构成元宇宙概念的三个核心切面；左边主符号由切面智能人面与曲线虚拟山水组成；右边主元素由机械智能人面与直线虚拟群山大地组成。制作采用不锈钢浮雕锻造和瓷板数字彩印烧制相结合。总体上，创生非现实的科技智能虚拟艺术景观，展想元宇宙世界的视觉艺术图景。

创作理念：作品题材源于六约的城中村，采用圆雕“逐梦者”与插画相结合的方式，展现了城市更新中的“六约”故事，让人们在城市飞速发展变化时，能够让历史成为永久的记忆。以儿童的视角看城市生活的色彩斑斓，充满了纯真童趣以及人间烟火味，能抚凡人心。心有梦想，必有远方。

创作理念：渔船方案是一个既具有审美，又具有功能性的公共座椅。造型提取了深圳渔船的造型，进行抽象化与变形处理，运用玻璃材质铸造工艺，将水纹依附于船体之上，寓意深圳乘风破浪的城市精神。使用高清玻璃、彩色玻璃等材质，运用玻璃铸造、吹制、冷加工等多种工艺技术制作，充分体现材质的独特魅力。

创作理念：这组作品画了无数各个角度的人脸，象征地铁承载着无数人来人往，无数面孔的一闪而过。世界有那么多人，相遇、离开、擦肩而过，也许并不相识，但每个人都有不同的故事，不同的人生，在某个时刻相汇集……从这个地点到另一个地方，有人工作，有人回家，有人奔赴一场考试，有人投奔命运，但更多的只是平凡的生活，百态人生，千万面孔，不在乎是否取得世俗意义上的成功，致敬生机勃勃的生命！

创作理念：作品源于沙田站周边生活工作的群体，展现了深圳上班族从提着公文包追逐地铁开启了一天工作、生活的场景。反映了来深建设者为实现梦想而努力奋斗的拼搏精神。“逐梦者”采用橙色，代表了阳光形象。壁画留白部分为不锈钢哈哈镜，可与乘客产生互动。

创作理念：方案以产业发展和乐享生活为两条主线开展描绘深圳的未来蓝图。画面中心以深圳地标建筑群为核心，描绘了绿色都市的繁华情景，往左以科技元素贯穿，表现产业创新、产城融合的未来发展理念，往右则着重叙述发展立体交通，开发沿海文旅产业，乐享滨海闲适生活的美好愿景。整体色调在契合6号线支线蓝绿主色系的基础上，以科技蓝、海天蓝为基调，通过同色系的微妙渐变，同时点缀浅金色的画面元素，形成丰富和谐的视觉效果，营造轻松舒适的视觉体验，是传递阳光深圳的窗口。

创作理念：作品演绎春分、夏至、秋分、冬至的太阳直射地球的纬度，其中夏至给人感觉是青春洋溢的时间，对此把夏至的点位放大，做了一些球体切割，演绎太阳升起的感觉。