媒 体：《建筑中国周刊》，ARCHINA建筑中国网

时 间：2012年11月16日

受访人：胡斌 HM华墨国际执行董事

记 者：顾茹彬

HM华墨国际执行董事 胡斌

华墨国际的执行董事胡斌先生，从事建筑工程设计已有23年的实践经验，在市场经营和原创设计方面尤为突出，是一位富有激情和创造力的建筑师，多次在国际、国内获奖。其建成或在建的作品有：浦东国际机场供冷供热主站，西藏拉萨瑞吉酒店二期、黄山高尔夫酒店三期、扬州皇冠假日酒店、武汉新华家园二期、安徽皖投置业园、上海交通大学微电子学院楼等。国际获奖作品有：义乌中心区10、11号街坊、昆山低碳科技馆。

胡斌擅长多种项目类型，但无论做哪一种建筑，他始终坚持一种思路功能与美感并行。在这个浮躁的视觉时代中，他的坚持显得尤为冷静和理性，也尤为发人深思。谈到何为建筑之美，胡斌没有给出具象的答案，在他眼里，统一也好、对比也好，都不失为一种协调，但生命力一词却恰如其分地诠释了真正美的建筑。

《建筑中国周刊》：随着中国的市场越来越开放，各种迥异的风格、前卫的思想都能竞相展现。对于这个时代的城市建筑，您认为大家在追求的是什么？

胡斌：从奥运、世博之后，伴随着鸟巢等一批象形建筑的一夜成名，整个社会便开始越来越讲究建筑的视觉冲击。

当然，这之间也存在着优劣之分。法国的建筑设计大师保罗·安德鲁在中国的几个项目，从上海浦东机场的海鸥展翅，到太原博物馆的大红灯笼，都是非常优秀、典型的象形建筑，给人们带来视觉享受的同时，也让建筑与人产生了共鸣。

但这类项目并不是每个人都能参与、都能做好的。譬如近日在辽宁抚顺兴建的生命之环，它的初衷是想建设成一座地标性景观建筑。如果加入摩天轮式的游乐功能就合理了。我只能说，对于这种一味追求视觉冲击的心理表示惋惜。

《建筑中国周刊》：围绕着我们今天的话题，请您谈谈您是如何理解美的的？

胡斌：我认为美的建筑都是有生命力的，不会随着时代的变迁而褪色。它们不仅要有很好的使用功能，同时还能给予精神功能，带给人们一种体验。

但现在的问题是，美的标准掌握在谁手中？业主，政府，设计师，乃至社会力量都影响到一件建筑作品的美丑，但这其中，设计师占据了多少话语权？以被推上最丑建筑榜的五粮液大楼为例，我相信业主必定是希望通过它达到一种强烈震撼的广告宣传效应，这就基本决定了它的最后形态。

《建筑中国周刊》：您在创作时最关注的是建筑的哪几个方面？

胡斌：首先是合理的功能和空间感，这也是建筑与一般艺术间最大的区别。其次是形式的美观，特别是文化传承方面具有创新性。第三，我会考虑经济因素。

《建筑中国周刊》：您个人比较喜欢做哪一类项目？接到一个项目后，您的设计思路又是怎样的？

胡斌：我比较喜欢做一些公建、酒店以及城市综合体项目。

在整体思路上我会先从环境入手，而后深化到文化。每个人对建筑都有不同的理解，究竟是吸纳周围的古建风格好，还是树立前卫的时代标杆好。为了更好地了解和把控建筑，我们每次都一定会到现场去实地勘察。我常说，统一是一种协调，对比也是一种协调，建筑的诱惑性就在于没有标准。但要真真能够让建筑在对比中协调，无疑对建筑师的品味具有相当高的要求。

例如西安的建筑群普遍为唐式风格，很多人也曾尝试加入一些新颖的元素，但效果不一定很理想。所以很多时候，在没有更好的方法之前，统一也不失为一个好方法。这么多年的建筑师生涯让我感悟颇多，现在我们应该更加冷静一点、理性一点，更多的运用本土材料，让创新的设计扎根于我们的文化。

《建筑中国周刊》：在您的经历中，或者你所知道的一些经历中，有没有项目建成后与原来的方案相去甚远的情况？什么原因会导致这样的情况？

胡斌：我相信每位建筑师都遇到过这种情况。为什么会产生这种情况呢？建筑它是一个体系，材料、空间、景观、灯光，甚至施工人员的工艺等等因素共同组成了这个有机的系统。如果说只让建筑师设计方案，在施工中没有好好把控，那效果自然达不到最初要求了。

《建筑中国周刊》：华墨的业务领域似乎涵盖得非常广泛，所以想请您从更全面的角度，跟我们的年轻建筑师们分享一些让建筑既得到创新又不失文化内涵的心得。

胡斌：这个问题现在很多人都感到比较困惑，因为建筑的形式太多、流派太多，没有足够的工作经验，建筑师很难得心应手地把控好。

在这里我想说的是，任何设计都不能背离建筑的性格，打个简单的比方，博物馆的外墙可以不开窗，但住宅就必须有窗。功能是我们做任何设计的基准，只有基于这一点，而后再通过学习和实践，不断在空间处理、材料运用等等相关专业技能上实现突破自我，并学着去说服业主接受你的想法。这样才能设计出有生命力的建筑。